Autobiografía Visual- Noichi: 2009: llena y vacía / Bordados con máquina de coser

"Rito de Espera"- Bordado conmáquina de coser familiar sobre aguadas de acrílico
70x90cm

Detalle Rito de Espera

Después de más de un año de incertidumbre acerca de por donde seguir, se "unieron los cables" y empecé a trabajar en ésta nueva serie de imágenes, integrando el trabajo de color y pintura con técnicas de bordado con máquina de coser....

Gracias a mi mamá, que fue quien me pasó esas técnicas basándonos en un cuaderno de muestras que ella había realizado cuando tenía apenas 12 años (ver foto mas abajo)

El proceso de ésta nueva imagen coincidió con un montón de situaciones adentro y afuera que me llevaron a cuestionarme el lugar de la mujer
mi lugar
los condicionamientos y planteos por mi momento de vida, "los treinta"
el lugar de la pareja, los proyectos que van transformndose desde la adolescencia hacia no sabemos donde...
la pregunta por la maternidad,el rol de la mujer hoy.....en fin,....
una mirada de la energía femenina

"La Distancia entre dos lugares"Bordado con maquina de coser sobre aguadas de acrílico
80x130cm

En la imagen, y como nunca antes, aparecen las mujeres...la figura, basada en mí propia imagen
en mi propio cuerpo
un modo de composición que se irá tiñiendo del un pensamiento visual casi fotográfico
y un procedimiento totalmente opuesto a lo que venía trabajando.... (ver por ej. el proceso en "el comportamiento del agua"

Detalle de La distancia entre dos lugares

Ahora todo el proceso empezaba con una idea-imagen previa,
un hilo conductor concepto o sensación que se despertaba como respuesta del trabajo interno (meditaciones y demás....ver en las próximas entradas del blog, experiencias en los seminarios y grupos)
despúes empezaba a bajar todo eso invisible al boceto
pensaba colores, y daba una estructura a la imagen
y también, un Tiempo...
sosteniendola a lo mejor 2 meses....incluso tres
la paciencia...
el detalle
lo minúsculo
el cuidado...
las terminaciones etc

Detalle de La Distancia.....

Cómo podía haber cambiado tanto el procedimiento y en esencia ser las mismas manos...el mismo corazón???

Bueno, a lo mejor es cierto que nunca somos los mismos.............................

"La Tierra está temblando" Bordado c/ Máquina de coser sobre tela.
70x90cm

En ese año pasaron cosas muy significativas para mí...
como por ej, mi primer vuelta a bahía blanca, mi tierra natal, sola y por decisión personal
volví a mi barrio, visité a mi familia a uno por uno....
me sentí cercana a cada uno y cada una...y al mismo tiempo esa especie de nostalgia de que ya nunca se vuelve atrás... y de que mi vida iba hacia otro lugar...
Fue un viaje que me abrió a una nueva sensibilidad con mi pasado de niña
y una nueva sinceridad con migo misma

Detalle

"la Raiz es un puente" Bordado sobre pintura en raso
Ver proceso y detalles en próxima entrada de blog
90x85cm

Por otro lado en mi taller de Arte tuve la oportunidad de explorar un montón con un grupo de gente muy receptiva
que me permitieron mirar de cerca proceso creativo, el cual empecé a ordenar según diferentes acciones que vamos realizando-incorporando, en la búsqueda de nuestra Propia imagen ( acciones que en un comienzo van por separado hasta que en algún momento se realizan en simultáneo)

Percibir-enraizarnos-conectarnos con los sentidos internos/externos. Observar, enfocar...afuera: planos, encuadres, luces etc...adentro: sensaciones, respiración, atención, puntos de vista
Explorar- dejar fluir la percepción hacia afuera y la imaginación hacia adentro, y en el ambito de la técnica tiene que ver con probar recursos visuales, corporales, diferentes soportes, procedimientos y herramientas
Destilar emociones para poder ir mas allá de la dimensión técnica de la imagen, en relación a lo plástico está muy buena la mancha, el manejo libre del color con diferentes consignas y el aprendizaje de su lenguaje, sin tanto desarrollo de dibujo...el color y la mancha nos permite liberar facilmente emociones.
Sentir, como combustible, como el aire vital de la imagen propia y expresión de nuestro espíritu, observar que nos proponen diferentes modos de representación para ir descubriendo afinidades y reflejos.... dejarse atrapar por las imágenes de todos los tiempos
Expresar, a través de una imagen que paulatinamente encuentre su sello propio (trabajando también en la pista que nos ofrecen las identificaciones),
Integrar visiones y contenidos personales en la expresión de la imágen (una vez que ya tenemos incorporadas técnicas y procedimientos afines a nuestra necesidad del momento y a lo que queremos comunicar, se necesita también un continuo trabajo de introspección y sinceridad personal para reconocer esas necesiades verdaderas y poder darle forma en la imagen) En la imagen visual, sería integrar el dibujo o forma, con el color, en una totalidad siginificativa, la línea-idea con el color-emoción.
Trascender encontrando sentidos profundos y mensajes existenciales, arquetípicos en nuestra obra , la imagen total como algo más que la suma de partes...
y también, habla del momento en que la obra nos trasciende y se abre a la comprensión de algún otro.

Con éste mapa trazado mi propia visión del arte se movió hacia algo totalmente diferente a lo que había aprendido quizá en la escuela de arte, sobre lo que es un análisis de obra y sobre como hacer y ver mi propia imagen y comprender la de otros...
Un recorrido que se hizo vivencial en el año y meses que duró toda la serie "llena y vacía"